Los alumnos del máster de interpretación tienen clases teórico-prácticas para obtener una formación integral en esta disciplina artística. Estas clases combinan tanto la teoría como la práctica para brindar a los estudiantes una comprensión profunda de los fundamentos y conceptos de la interpretación, al mismo tiempo que les permite aplicar esos conocimientos en ejercicios y escenas prácticas.

1. Teoría actoral: Estudio de diferentes métodos y enfoques de interpretación.

2. Análisis de guión: Aprender a analizar un guión o texto teatral para comprender el significado profundo de las palabras, las intenciones del personaje y el desarrollo de la trama.

3. Estudio de personaje: Cómo investigar y construir un personaje, incluyendo su historia, motivaciones, conflictos y relación con otros personajes.

4. Técnicas de expresión corporal: Explorar cómo expresarte de forma auténtica frente a la cámara. Aprender a utilizar el cuerpo y el movimiento de manera expresiva y significativa en la interpretación.

5. Voz y dicción: Trabajar en la proyección de la voz, la articulación y la entonación para una comunicación clara.

Por otro lado, las clases prácticas ofrecen a los estudiantes la oportunidad de aplicar los conceptos aprendidos en un contexto real y recibir retroalimentación directa de sus profesores y compañeros.

1. Improvisación: Ejercicios de improvisación para desarrollar la espontaneidad, la escucha y la reacción en el momento.

2. Escenas y monólogos: Trabajar en escenas o monólogos de películas para profundizar en la interpretación de personajes.

Las clases teórico-prácticas en el máster de interpretación buscan brindar a los alumnos una formación completa y equilibrada, preparándolos para enfrentar los desafíos de la actuación en diferentes contextos